既然角色的“形象种子”作用这么大，那么我们该如何去运用它，将它化到舞剧创作中，使编导们可以更好的进行编创，达到人物形象上的真正突破呢？由于舞蹈语言善抒情拙叙事的特殊性，决定了舞剧不可能承载过多的故事容量，因此在台上呈现形象的每一部分都是珍贵并关键的。所以为了使一个形象通过每一步呈现达到一个完整性与鲜明性的话，作为创作者仅对这些部分做好功课是远远不够的，这需要一个大量的内心积累，就是“种子”的成长过程，最后的舞台呈现只是“种子”的结果。记得当我们接到一个创作任务或自发去创造某一个人物形象时，作为创作者会不自觉的产生创作热情与强烈的好奇心。当我们开始着手去了解与创作这个人物时，我们的内心是充满动力的。这是个好的开端，没有强烈的创作热情与内心感受，何来真正的艺术作品？特别指出的是角色的“形象种子”成长的全过程，使我们不仅在开始能够很好的顺着这种热情进入创作，并将热情化为积极的创作动力；而且随着角色的“形象种子”的内在蕴涵的不断丰富，也十分有利于创作者展开想象，去更生动的创造形象。尤其是在我们创作进入低潮时，对形象失去初次见面时的新鲜感时，“种子“饱满的内在蕴涵能帮助创作者重新激起创作的热情！
这是一段怎样的过程呢？
“种子”是如何成长的呢？
再去探寻——————
角色的“形象种子”之二